Residenskonstnärer 2025

Residenskonstnärer 2025

Efter ett pilotresidens och ytterligare residensvistelser på Kin år 2024, bjuder museet nu in en ny grupp av konstnärer att engagera sig i Kiruna och Norrbotten genom samarbetsinsatser på plats.

Olga Tsaplya Egorova, d harding, Amol Patil, eeefff, Anca Benera & Arnold Estefan, Anna Titova & Stas Shuripa, Luca Frei, Bella Rune & Jonas Nobel

Olga Tsaplya Egorovas residens genomförs som en del av hennes förberedelser för hennes bidrag till Kins fleråriga projekt, Den goda maten, med planerad start 2025. Både d harding och Amol Patil kommer att delta i en grupputställning på museet 2026. Dessutom kommer d harding att samarbeta med de samiska skolorna i Kiruna och Karesuando, där elever kommer att initiera en utbyte med ursprungsbefolkningens jämnåriga från konstnärens hemregion i Queensland, Australien. d harding och Amol Patils residens realiseras i samarbete med Iaspis, The International Artists Studio Program i Stockholm.

Under sitt residens kommer eeefff att arbeta med elever från gymnasiet i Kiruna. De ska också leda ett "konstkollo", ett konstläger, på museet i juni. Medan konstnärsduon Anca Benera & Arnold Estefan kommer att spendera sin tid i Kiruna för att förbereda en grupputställning 2026, gör Anna Titova och Stas Shuripa efterforskningar inför ett nytt projekt—alla kommer att vara i Kiruna under sommaren. Den kommande hösten fortsätter Luca Frei sitt arbete med Kins utställningsmöbler som funktionella skulpturer, medan Bella Rune och Jonas Nobel tillsammans utforskar interiören i Kirunas Stadshus i samband med den teatertradition som kallas "fars."

Olga Tsaplya Egorova
13–26 januari

Olga Tsaplya Egorova har deltagit i många samarbeten under sin konstnärsbana. År 1995 grundade hon och en vän den feministiska konstgruppen Factory of Found Clothes i Sankt Petersburg. De studerade hur kläder kopplar människor till sina kroppar och skapar sociala relationer. De arbetade med video, installationer och performance, ofta iscensatta i urbana offentliga rum. Hon är också medgrundare av konstkollektivet Chto Delat (Vad ska göras), som verkar i skärningspunkten mellan konst, aktivism och pedagogik. Hösten 2022 tvingades hon fly från Ryssland och hon är för närvarande aktiv i Hamburg och Berlin. Hennes residens är ett förberedande steg mot hennes engagemang i det fleråriga projektet Den goda maten, som påbörjas 2025.

d harding
12–23 februari

d harding arbetar med en mängd material och tekniker, och hämtar inspiration från både de aboriginska bidjara-, ghungalu- och garingbal-traditionerna samt från samtida internationell konst. Hens praktik bygger på de andliga och filosofiska strömningarna i det egna kulturarvet, inklusive den antika måleritekniken att ta pigment i munnen och blåsa det mot en schablon placerad på en plan yta. Idag bor d harding i Paris och Brisbane. Hen har deltagit i ett antal utställningar, till exempel documenta 14 och den 11:e Gwangjubiennalen. Hen kommer att delta i en grupputställning på Kin 2026. Dessutom samarbetar d harding med de samiska skolorna i Kiruna och Karesuando kring ett utbyte mellan samiska elever och urfolksbarn från konstnärens hemregion i Queensland, Australien. Med stöd från Iaspis, det internationella konstnärsstudieprogrammet i Stockholm.

Amol Patil
13–20 februari

Amol Patil bor i Mumbai och inspireras både av sin far och farfar, som var författare, och från de sociala och urbana miljöer där marginaliserade samhällen i Indien lever. Familjen är kastlös, och Patil skildrar deras existens i teckning, skulptur, video och performance. Amol Patil har bland annat arbetat med små uttrycksfulla bronsskulpturer, och han har ett särskilt intresse för arbetssituationen och livssituationen för de kastlösa och deras framtidsscenarier. Han kommer att delta i en grupputställning på Kin 2026. Med stöd från Iaspis, det internationella konstnärsstudieprogrammet i Stockholm.

Eeefff (Nicolay Spesivtsev & Dzina Zhuk)
14 april–22 juni

Eeefff består av konstnärerna Nicolay (Kolja) Spesivtsev och Dzina Zhuk. Ursprungligen från Minsk, tvingades de lämna Belarus efter de stora protesterna som ägde rum där 2020. Idag är de baserade i Berlin. Sedan 2013 har de arbetat med programvarubaserade projekt, nätverk och olika kollektiva situationer som kritiskt granskar digitalt arbete, värdeskapande och exploatering. Hur gemenskaper bildas är ett särskilt fokus för deras arbete, uttryckt särskilt i projektet School of Algorithmic Solidarity. Under sitt residens kommer eeefff att arbeta med elever från gymnasiet och leda ett konstkollo i juni.

Anca Benera & Arnold Estefan
15 juni–6 juli

Under sin residens på Kin kommer Anca Benera & Arnold Estefan att studera de komplexa samband som flätas samman mellan resursutvinning och den globala trenden mot ökad militarisering. Genom samtal med lokala aktörer och besök på relevanta platser syftar de till att fördjupa sin förståelse för konsekvenserna av gruvdrift över hela världen, men särskilt i Arktis. Benera och Estefan har arbetat tillsammans sedan 2012. Deras forskningsbaserade praktik spänner över flera typer av medier, inklusive installation, film och skulptur. De tilldelades Birgit Jürgenssen-priset 2022 och nominerades till MAC International Art Award, Belfast 2018. De har sin bas i Bukarest och Wien. Benera är doktorand vid Institutet för konstteori och kulturstudier vid Akademin för bildande konst i Wien. De kommer att delta i en grupputställning på Kin våren 2026.

Anna Titova & Stas Shuripa
7–29 juli

Anna Titova (f. 1984, Sibirien) är konstnär och pedagog. År 2014 grundade hon Agency of Singular Investigations, en initiativ som ägnar sig åt att experimentera med konstnärlig forskning utifrån dokumentära praktiker och arkiv som ett utvidgat fält. Titovas praktik bygger på historia och arkivforskning, vilket inspirerar hennes installationer, skulpturer och collage. Hennes arbete har bland annat ställts ut på Secessionen i Wien, Lentos Kunstmuseum, Garage Museum of Contemporary Art, den 54:e Venedigbiennalen, den 1:a Riga internationella biennalen och den 1:a Biennale Warszawa. Titova bor och arbetar i Paris.

Stanislav Shuripa (f. 1971, Fjärran östern) är konstnär, författare, kurator, pedagog och medgrundare av Agency of Singular Investigations. I sin konstnärliga praktik intresserar sig Shuripa för relationerna mellan socialt rum, blicken, mikro-utopier och personliga mytologier. År 2018 tilldelades hans bok Action and Meaning in the Art of the Second Half of the 20th Century Innovationspriset. Sedan 2018 är han chef för Moskva institutet för samtidskonst, ett oberoende utbildningsprogram. Hans verk har bland annat ställts ut på Palais de Tokyo, Louis Vuitton Foundation, Göteborgs konstmuseum, Ravenna konstmuseum, Benaki Museum. Shuripa bor och arbetar i Paris.

Luca Frei
11 september–19 oktober

Luca Frei är konstnär och bor i Malmö. Hans tvärvetenskapliga praktik involverar skulptur, installation, textil och design. År 2024 skapade Frei Kins nya lobbymöbler, Mobile Lobby, ett konstverk såväl som en funktionell möbel. Mobile Lobby fungerar som en scen för välkomnande, skiftande möten och delade upplevelser, vilket speglar Freis engagemang för att skapa utrymmen som är både specifika och öppna – verk som skapar rum snarare än att definierar dem. Under residensvistelsen kommer Frei att utveckla de här intresset genom ett nytt projekt som bygger på hans fokus under senare år på textila praktiker. Projektet kommer att kombinera textilbaserade metoder med skapandet av ett antal visningsmoduler för Kin, vilket utökar hans intresse för anpassningsbara strukturer som suddar ut gränserna mellan funktion, materialitet och rumsligt berättande. Residenset kommer att markera en fortsättning på Freis bredare praktik, som ofta riktar in sig på de sociala dimensionerna av hur konst visas.

Bella Rune & Jonas Nobel
27 oktober–30 november

Tillsammans har Bella Rune och Jonas Nobel utvecklat en praktik där skulptur, design och arkitektur möts i experimentella projekt som ofta är plats-specifika. Deras samarbeten kännetecknas av en noggrann studie av strukturer, kunskap om material och en nyfikenhet på hur kroppar, objekt och deras övergripande och underliggande system interagerar. Bland deras gemensamma projekt finns offentliga verk för Malmö Tings- och förvaltningsrätt, Sjöviksskolan i Årstaberg och Lögarängsbadet i Västerås. Bella Rune och Jonas Nobel är baserade i Stockholm.

Bella Rune arbetar med skulptur och installation, ofta vägledd av textila principer men förverkligad genom ett brett spektrum av material och teknologier. Hennes praktik utforskar rörelse, kroppen och perception i förhållande till rum, arkitektur och digitala system—ofta med inslag av förstärkt verklighet och mekaniska strukturer. Sedan 2015 har hon utvecklat det pågående projektet Konsekvensanalys, en serie plats-specifika AR-skulpturer som ställts ut i Sverige och internationellt—på bland annat Tensta konsthall, Garage Museum of Contemporary Art (Moskva), Art Encounters Biennial (Timișoara), Thielska Galleriet och Kin. Från 2012 till 2021 var Rune professor i bildkonst med fokus på textil vid Konstfack. Runes konstnärliga praktik är nära sammanflätad med pedagogik och curatoriskt arbete. För närvarande medverkar hon i The Magic Power of the Needle på Kulturhuset i Stockholm, där hon bidrar som konstnär, utställningsarkitekt och medcurator tillsammans med Joanna Warsza.

Jonas Nobel föddes 1970. Han tog examen från Umeå konsthögskola 1998. Nobel har en mångfacetterad praktik både som enskild konstnär och som medgrundare av konst-, design- och arkitekturgruppen Uglycute. År 2017 tilldelades Nobel IASPIS residensstipendium vid ISCP i New York och 2023 mottog han Augusta, Oscar och Harry Höckerts pris från Svenska konstakademien. Uglycute har deltagit i en rad utställningar som Utopia Station 2003 under Venedigbiennalen och 2013 på Emscherkunst, Duisburg. År 2002 designade Uglycute Djurgårdsbrunns värdshus, under ledning av Magasin 3 Stockholm Konsthall. År 2016 invigdes den permanenta installationen Concerning the Geological History of Haninge i Haninge, Stockholm.

Huvudbild: Anca Benera och Arnold Estefan, Rehearsals for Peace, 2023.
Bild 2: D Harding, Roof detail view, 2022. Foto av Thor Brødreskift.
BIld 3: Amol K Patil, Matrix 286, installation image. Foto av Chris Grunder.